Was wäre ein Museum ohne Künstler – nur leere Räume, denen der kreative Atem fehlt.
Ein großer Dank geht an all die besonderen Künstler und ihre Werke aus den Bereichen Illusion und digitaler Kunst, die mit ihrer Kreativität unseren Blick auf die Schönheit und Verletzlichkeit der Ozeane schärfen.
Wir sind stolz, dir gemeinsam mit inspirierenden Menschen einen bunten Mix aus Kunst und Kultur mit einer Botschaft, die nicht dringlicher sein könnte, präsentieren zu können.
Sara Jane Chiaramonte
Sara Jane Chiaramonte ist Komponistin für elektronische und elektroakustische Musik und arbeitet an Multimedia-Projekten. Sie hat Elektronische Musik mit Schwerpunkt Audiovisuelles studiert und anschließend einen Master in Filmmusik in Rom abgeschlossen.
Für das Illuseum Berlin hat sie immersive, eigens entwickelte Klangwelten geschaffen, die thematisch an den Ozean angelehnt sind und mikrotonale Musik sowie Field Recordings verbinden. So unterstützt ihre Musik das Konzept und die Ästhetik der Installationen und schafft für die Besucher*innen ein besonderes, umhüllendes audiovisuelles Erlebnis.
Jan Körbes
REFUNC
Des einen Müll sind des anderen Schätze. Das ist der Mann, der mit Bauschutt und gebrauchten Materialien bewiesen hat, was man alles in den Kreislauf zurückführen, wiederverwerten und wiederverwenden kann, um etwas ganz Neues aus Altem entstehen zu lassen: Das ILLULAB!
Valeryia Losikova
FABIFA
Valeryia Losikova, bekannt als Fabifa, ist eine zeitgenössische Tape-Art-Künstlerin, die seit 2015 in Berlin lebt. Valeria hat bis Ende 2025 unsere Schaufensterfront durch ihren lebendigen künstlerischen Stil – voller schwungvoller Linien und lebhaften Farben – zu einem echten Highlight und Unikat gemacht.
Patrick Hughes
Patrick Hughes lebt in London und entwickelte 1964 sein erstes “Reverspective”-Gemälde. Seine Werke erzeugen durch umgekehrte Perspektive die Illusion von Bewegung, sodass der Betrachter glaubt, sich im Raum und mitten in der Architektur zu befinden.
Maximilian Schertz & Alexander Poletajev
MAGNIFICENT MATTER
Ein Berliner Künstlerkollektiv, gegründet von Maximilian Schertz und Alexander Poletajev. Ihr Schwerpunkt liegt darauf, Kunst und Wissenschaft durch Mikroskopie zu verbinden und dadurch faszinierende Miniaturwelten um uns herum erlebbar zu machen.
Julie Schønherr Rosengreen
AYO
AYO ist das Soloprojekt der dänischen Elektronikkomponistin und Klangkünstlerin Julie Schønherr Rosengreen, die sich im Ambient-Genre bewegt.
AYO hat eine tiefe Faszination für die Natur und lässt diese in ihre Live-Performance einfließen, indem sie regelmäßig Pflanzen und Wasser den Klang erzeugen lässt, den wir hören.
Anna Anders
Seit Ende der 1980er Jahre arbeitet Anna Anders mit Videos als künstlerischem Ausdrucksmittel.
Entstanden sind zunächst kurze Filme für Monitorarbeiten und seit Anfang der 1990er Jahre zunehmend Video-Objekte, raumbezogene Projektionen und Installationen.
Tiziano Mirabella
LUCE STUDIO
Tiziano ist ein multidisziplinärer Künstler und Designer, der es liebt, unsere Welt in neues Licht zu tauchen und die Wahrnehmung durch Kontraste, Schatten, Farben und Motion Graphics zu beeinflussen.
Wir sind superglücklich, dass wir mit Tiziano drei digitale Kunstwerke realisiert haben und er unser Museum für euch in ein besonderes Licht rückt.
Tape That
Ein Berliner Künstlerkollektiv, das Kunstwerke schafft, die ausschließlich aus Klebeband bestehen – in allen Farben, Größen und Materialien.
Ihre Kunstwerke reichen von raumfüllenden Installationen über abstrakte Strukturen in Kombination mit Lichtprojektionen bis hin zu klassischen Tape Art Wandbildern.
Janosch Weiss
In seinen Arbeiten widmet sich Janosch vorwiegend den Themen Mensch/Natur, Wahrnehmung, Erinnerung und Identität.
Formal verfolgt er experimentelle Ansätze und fordert damit die Sehgewohnheiten innerhalb des Mediums Fotografie heraus. Janosch Weiss lebt und arbeitet in Berlin.
Florian Görlitz
MECHANICAL MAGIC
Florian war schon immer fasziniert von Bewegung und Veränderung. Seine Neugier auf die Geometrie der Natur führte ihn dazu, Modelle zu entwickeln, die beides verbinden. Bald wurde er von Clubs und Festivals in Berlin entdeckt und kam in Kontakt mit uns.
Der Rest ist Geschichte: seine Installation Hypnotica wurde ein fester Bestandteil unserer Ausstellung.
Johannes Stötter
Johannes ist für seine bahnbrechenden Arbeiten im Bereich Bodypainting und Body Art weltweit bekannt.
Er wohnt in Norditalien in einer kleinen Stadt in den Alpen und lässt sich von der Natur inspirieren.
Unser Fazit: Seine Kunst muss man einfach gesehen haben.
Heike Krause
TRASHMAID BERLIN
Heike gestaltet unter dem Namen TrashmaidBerlin Kunst aus Abfall. Ihr Fokus liegt dabei auf Plastikmüll, den sie hauptsächlich an Meeresstränden und auf Berliner Straßen sammelt. Mit ihren Werken setzt sie ein Zeichen gegen Einwegplastik.
Lars Murasch
Lars ist seit 20 Jahren Lichtdesigner und Experte im Bereich Film und Kunst. Mit seiner Arbeit im Art Department für Hollywood-Produktionen wie John Wick 4 und Hitman ist er international anerkannt.
Für die DJ Produzenten Ben Klock und Solomun bringt er seine kreativen Visionen auf die größten Bühnen der Welt.
In Berlin ist Lars seit über einem Jahrzehnt als Operator und Designer für das legendäre Berghain tätig und prägt dessen ikonische Lichtästhetik. Wir finden es extrem cool, dass er wichtige Themen wie Umwelt- und Meeresschutz bei uns im Illuseum Berlin mit seiner Expertise ins Rampenlicht stellt.
Stefan Busch
Stefan Busch a.k.a. Infra gründete 2024 INFRASTUDIO BERLIN. Seit 2011 ist er ein prägendes Mitglied des renommierten Tape That Collective. Seine künstlerische Reise begann 2010, als er Tape als kreatives Medium entdeckte und schnell von dessen Potential begeistert war. Seit 2012 realisiert er Auftragsprojekte für Unternehmen und Marken wie VW, Audi, Adidas, Nike und Google.
Gita Kurdpoor
Die in Berlin lebende Künstlerin Gita Kurdpoor, mit kurdischen Wurzeln, ist eine prägende Figur der urbanen Kunst. Ihre großflächigen Wandgemälde und vielseitigen Arbeiten – von digitaler Kunst bis zu Lichtinstallationen – prägen den öffentlichen Raum und die kreative Szene Berlins. Besonders mit ihren immersiven Visuals beim Berlin Festival of Lights verleiht sie urbanen Räumen eine einzigartige Dynamik.
